16 músicos ao longo da história que quebraram todas as regras da beleza

Divulgação completa: Enquanto eu estava fazendo minha pesquisa para esta história, minha colega de trabalho Amanda periodicamente olhou por cima da tela do computador para perguntar se eu estava bem. Na verdade, restringir uma lista de músicos destemidos que redefiniram os padrões modernos de beleza não é apenas uma tarefa assustadoramente assustadora, mas é impossível; Como poderíamos declarar um punhado desses ícones como "o mais importante?" Isso nem é para mencionar que, como alguém que foi criado em uma dieta regular de Bowie, Blondie, The Supremes e Patti Smith (obrigado, mãe!), Olhando através de fotos vintage dos meus ídolos mais emoções do que eu estava preparado para lidar às 10 horas de uma terça-feira.

Mas, no entanto, aqui estamos com uma formação que certamente não é exaustiva, mas repleta de inspiração de beleza. E se perdermos algum dos seus favoritos, informe-nos através do DMing no Instagram - faremos as suas escolhas em um recurso futuro.

Cher

É preciso um certo tipo de mágica para reinventar seu visual ao longo das décadas, enquanto você continua sendo descaradamente a si mesmo - e é por isso que o visual de Cher é tão icônico hoje quanto foi quando ela entrou em cena. Ao emparelhar seus cabelos longos e escuros com maquiagem reluzente (e altos gestos para combinar), ela efetivamente preencheu a lacuna entre a boemia dos anos 60 e o glamour não adulterado dos anos 70.

Diana Ross

Cada turno da carreira de Ross proporcionou uma ampla inspiração de beleza: desde seus dias inclinados em Mod nas Supremes até sua época como a rainha do disco reinante. Só a evolução dos cabelos é uma para as idades, e não há dúvida de que Ross não apenas desafiava as normas de beleza antiquadas, mas as redefinia inteiramente.

David Bowie

Ch-ch-muda. O homem que nos ensinou a rejeitar a conformidade e encarar orgulhosamente nosso "estranho" interior, Bowie habilmente utilizou seu olhar como uma extensão de sua arte. Mas mesmo que sua personalidade evoluísse e mudasse, sua mensagem de inclusão e aceitação só se tornou mais firme. Esse pode ser o legado mais radical de Bowie, e é uma das muitas razões pelas quais sentimos falta dele.

Dolly Parton

Parton notoriamente disse uma vez que "custa muito dinheiro parecer tão barato", e isso resume sua abordagem refrescante e despretensiosa de seu visual de beleza e glamour. A rainha do kitsch fez o caso de não apenas usar o que você ama, mas realmente vestindo muito, sem desculpas. E ela ainda continua fiel a essa estética até hoje.

Patti Smith

Smith subverteu o glamour da era da discoteca dos anos 70, abraçando um olhar que era nervoso em sua androginia reduzida. Assim como seu álbum seminal de 1975, Cavalos, seu corte de cabelo preto serviu como um precursor para a cena de arte-punk em rápido crescimento na cidade de Nova York.

Debbie Harry

Como o rosto inimitável de Blondie, a atitude DGAF de Harry era (é!) Tão icônica quanto seu hábito de peróxido. Até mesmo o nome de sua banda é brilhantemente desafiador: quando Harry foi chamado de "loirinha" muitas vezes, ela tomou o nome de volta como se fosse sua.

Grace Jones

O fato de ela permanecer incrivelmente relevante nas esferas da moda e da beleza demonstra que Jones esteve anos-luz à frente de seu tempo. Ao abraçar uma identidade que desafiava as normas de gênero, os padrões de beleza convencionais e, na verdade, a convenção em geral, Jones era e é um porta-estandarte da arte do destemor. (Há apenas dois anos, o agora de 69 anos fez uma série de performances usando apenas a pintura corporal).

Principe

Como Bowie, Prince estava disposto a desafiar quaisquer normas que existissem em torno de gênero e identidade (e raça, no seu caso) durante um período em que isso era praticamente inédito na cultura dominante. Que ele se tornou uma voz para muitos, permanecendo fiel à sua individualidade é um padrão de aspiração, de fato.

Sade

Vamos ser francos: o ressurgimento dos anos 80 é realmente uma homenagem a Sade, não? Eu diria que os lábios cor de vinil, as sobrancelhas grossas, o cabelo penteado para trás e os aros dourados e grossos nunca pareceram tão relevantes, mas isso pode ser um insulto à frieza desafiadora da época de Sade.

Courtney Love

Como seus predecessores da era punk, Love transformou a noção de feminilidade "tradicional" em sua cabeça com suas raízes escuras e batom vermelho manchado. Se Debbie Harry e Joan Jett estavam fartas de estarem encaixotadas em um ideal feminino, Love estava completamente puto.

Björk

Ao longo de sua carreira de três décadas, aprendemos apenas a esperar o inesperado de Björk. E, embora suas criações de vanguarda possam não ser totalmente viáveis ​​para uso diário, elas são um ótimo lembrete para deixar sua imaginação correr solta.

Jennifer Lopez

Além do fato de que seu brilho característico lançou um milhão de bronzeadores no início, vale a pena notar que J. Lo deu início a uma nova apreciação por curvas (pelo menos pela grande mídia).

Amy Winehouse

A colméia! O delineador! O uniforme de Winehouse era um retorno retro e positivamente único, assim como a voz do falante cantor.

Rihanna

Onde nós começamos mesmo? Apenas a confiança de Rih é digna de uma ovação. Ela é a prova viva de que, se você quer apenas possuí-lo, pode honestamente usar o que você quiser. Isso nem é para mencionar que no lançamento do Fenty Beauty no ano passado, ela efetivamente exigiu um novo padrão de representação em um setor que tem sido embaraçosamente deficiente por muito tempo.

Galhos FKA

Verdadeira história: Eu me lembro exatamente onde estava quando vi pela primeira vez imagens de Twigs porque a encontrei naquela hipnotizante. Considere sua prova de que assumir os chamados "riscos" da beleza é nada menos que cativante.

Solange

Embora não seja nenhuma surpresa que Solange cite as regras acima mencionadas como Diana Ross e Björk como ícones de estilo, o músico e artista é uma força moderna. "Eu estou mais atraída pelas idéias de algo interessante do que ser 'bonita'", ela disse. O telégrafo em 2015. ■

É essa devoção sem remorso à interseção de criatividade e individualidade que faz de Solange um emblema para as gerações em ascensão que estão abraçando a autenticidade mais do que nunca, ao mesmo tempo em que rejeitam os preconceitos e preconceitos que construíram essas antigas "regras" em primeiro lugar.